2020年度最具收藏价值艺术家—吴恺之
【名家简历】
吴恺之,字理公山人、号石风、三青斋主
1938年出生于杭州、汉族、祖籍浙江东阳。
18年中,美,俄三国文化交流的金歌杯诗歌,书画,摄影国际大赛中我绘画得金奖
2015年11月浙江首届老年书画大赛 三千人参赛,绘画仅65幅作品入选,书法85幅作品入选
上世纪60年代毕业于温州师范学院中文系
吴先生自幼喜爱绘画,退体前学钢笔画
退休后至今改水墨画、谦虚好学、认真刻苦
终有成果、吴先生最喜欢黄宾虹、林封眠, 傅石、陆俨少等大师的画风、领会他们的绘画理念及技法、并潜心研、形成自成一格的“吴氏山水”吴先生现为中国书画研究院研究员
东方文化艺术研究院研究员,杭州市民盟书画学会会员
(红杨)
吴恺之荣誉证书
纵情水墨写人生
《吴恺之画集》序
小住杭州,偶然机缘,得识浙江归隐画家吴恺之先生。一见如故
相谈甚洽,互留通联。一月后,吴先生说要出画集,邀我做序。我说
杭州文坛人才济济,何以邀我?吴先生说:“知画者不会写,会写者
不知画,惟你莫属。”我欣应之。
吴恺之,字理公山人,号石风,1938年生于杭州,祖籍浙江东阳,上世纪60年代毕业于温州师范学院中文系,吴先生自幼喜爱绘国。50年代先后从师于黄宾虹、陆俨少,潘天寿等国画大师。经过多年师传潜研,吴先生如今已形成自成一格的“吴氏山水”,吴先生现为中国书画研究院研究员,东方文化艺术研究院研究员,杭州民盟书画学会会员。
吴恺之作品赏析
纵观中国历史上成就较大的书画家,一是做官的,二是出家的。何也?古代做官的几都满腹诗书,久经历练,饱尝世故,有大胸怀其作品自然气高格大:出家的远离红尘,不求名利,潜心研究,以深探高,其作品当然超凡脱俗。在当今书国被热炒的年代,学书画者多如牛毛,十之八九为逐利洁名。若以一种感应自然,体验人生,抒发情感的法门,进入到一种精神境界中去搞艺术创作的实在不多,吴恺之先生可算一个。
吴恺之作品赏析
吴先生相善心佛,貌似弥勒,形似济公,纵情水画,书写人生。他对中国传统文化的解读,不仅表现在行为上,更诠释在作品中。他对每一幅作品都是他感情的泄放、灵魂的放达、激情的抒发、人生的况味。从他的每一副作品中,都能看出他率性而为、随意而作的痕迹。也正是这种无为而为,才使得他的作品意境幽远,气象阔大,格调高艺术讲究技巧,但技巧绝不能在艺术中留下痕迹,无技巧便是大技巧,无所谓“大巧若批”,不是臆造,而是一种心灵、生活与激情碰撞所产生的火花,所以才产生了古人吴道子所言“画是以笔墨形天地之物”的效果。
吴恺之作品赏析
吴恺之作品赏析
当今画山水者很多,许多山水画作品常以线条勾勒,以写生放大,初看可以,细读却觉浮华死板,沦为俗滑。许多作者或因死抱传统而落入俗套,或因胸中不厚而滑于造作,或因盲目创新而弄巧成批,最后沦为画匠吴先生的艺术感觉很好,率性随意却无放浪之笔。似黄宾虹,而不拘泥于黄宾虹:有陆俨少之神,却无陆俨少之形。读他的画有文人气、有韵味、有乐感,他追求的是一种恬淡的,雄浑的、雅俗共赏的写意风格。作文最忌就事论事,作画最忌重复别人。
吴先生的水墨晕染,承传中国传统山水写意语言,以现实自然为创作资源库,并将多重艺术手法及技巧结构于画面中,用笔苍中见润、用墨厚中带和,手法工整严密、线条纵横劲健,色彩柔和典雅,意境深邃幽远、构图语言简炼,画面清新明朗,是一个承传统又很有个性创意的画家。在传统山水绘画基础上,吴先生吸取了黄宾虹、陆俨少、潘天寿等大师在笔墨创意上,突破中国山水画原有的技法,采用侧峰、逆峰大胆切入,以散笔搓擦,通过墨色浓淡、干湿、轻重、行止的变化来体现自己的情感和画面的写意传神。他的每幅画面看似很满,但满中有白;看似线条复杂交错,但每条线都充满着变化和动感。
可以说,吴先生的创作,从开始感受、激情迸发着符号完成,从内容特质到形式规范,元不是把大自然与血脉精气在心灵中的合二为一。
吴恺之作品赏析
杭州是书画之城,画坛更是人才济济。吴先生的职业是教书育人,如之他性淡敦厚,很少时间在画圈中纠缠,因此,他成不了那种少数人用泥草捏就再涂上金粉的“名人”,但他却是画坛上真实的“金刚”。浙江人知画、懂他。如今的吴恺之先生虽已逾古稀之年,但仍不释锥菅、躬耕不辍,实难能可贵。愿他的艺术能在更大的世界辉煌。
2011年4月10日于黑龙江
吴恺之作品赏析
吴恺之作品赏析
吴恺之作品赏析
吴恺之作品赏析
吴恺之作品赏析